INDICE

2.1 influencia afrocubana (introduccion)
    -el chachacha, el merenge y la salsa (expicar)
compositores- machito , tito puente, graciela y perez pradoçç
2.2 bugalú (la lupe y grupos actuales)
2.3 influencia de la musica brasileña
   la bossa nova 
   gismonti
   baden powel
   vinicius moraes
2.4 jamaica y su musica
 -  reggae , duo, dubstep, dance hall
 -  bob marley y scratch perry

El Cha Cha Chá, uno de los ritmos populares cubanos

A la impronta creadora del violinista Enrique Jorrín se debe el surgimiento del cha cha chá en el año 1953, en el seno de la orquesta América de Ninón Mondéjar.

Nació de los aportes e innovaciones que diferentes músicos de la isla fueron haciéndole al danzón, con melodías casi bailables por sí solas y el balance que surge entre melodías a tiempo y contratiempo.

el merenge

El merengue es un estilo musical y de baile originado en el Caribe, específicamente en la República Dominicana a principios del siglo XIX. Está considerado como el género musical nacional. En sus orígenes, el merengue era interpretado con instrumentos de cuerda (bandurria y/o guitarra). Años más tarde, los instrumentos de cuerda fueron sustituídos por el acordeón, conformándose así, junto con la güira y la tambora, la estructura instrumental del conjunto de merengue típico. Este conjunto, con sus tres instrumentos, representa la síntesis de las tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura dominicana. La influencia europea viene a estar representada por el acordeón, la africana por la tambora que es un tambor de dos parches, y la taína o aborigen por la güira.
Aunque en algunas zonas de la República Dominicana, en especial en el Cibao y en la Línea Noroeste, hay todavía conjuntos típicos con características similares aquellos pioneros, este ritmo fue evolucionando durante todo el siglo veinte. Primero, con la introducción de nuevos instrumentos como el saxofón y más tarde con la aparición de orquestas con complejas secciones instrumentales de vientos.

la salsa

La salsa es el nombre comercial dado, en los años setenta, al género musical resultante de una síntesis de influencias musicales cubanas con otros elementos de música caribeña, música latinoamericana y jazz, en especial el jazz afrocubano. La salsa fue desarrollada por músicos de origen latino en el Caribe hispano y la ciudad de New York. 

Machito (Francisco Raúl Gutiérrez Grillo) fue un músico y cantante de Cuba que desempeñó un papel fundamental en la historia del jazz afrocubano.compuso cha cha cha y salsa

ernesto Antonio Puente , conocido como Tito Puente, fue un percusionista estadounidense de origen puertorriqueño, que desarrolló su trabajo en el campo del jazz latino, de la música afrocubana y de la salsa

Dámaso Pérez Prado es mayormente conocido por sus aportes al género del mambo, que tiene sus orígenes en el danzón cubano y daría pauta al surgimiento y desarrollo del chachachá, así como también de la música surgida a finales de la década de los cincuenta y conocida luego, a finales de los años setenta y principio de los ochenta como salsa. 

2.2 bugalú (la lupe y grupos actuales)

el bugalú es un ritmo latino nacido de la fusión de ritmos Afro Cubanos y Soul estadounidense, cantado tanto en inglés como en español. Se desarrolló en Estados Unidos entre 1963 y 1969, creado por José Calderón y se hizo famoso en todo el mundo con el pianista Pete Rodríguez, con el pianista Ricardo Ray, con la orquesta de Joe Cuba y su sexteto con la canción «Bang Bang»; y con La Lupe, cantante.

La Lupe, también conocida como "la Reina del Latin Soul", se introdujo en el mundo de la música cantando en distintos locales habaneros, una vez terminada, por exigencia paterna, su carrera de magisterio o de maestra.

Joe Bataan Mestizo de ascendencia afro-americana y filipina, creció en las calles de Harlem y llegó a formar parte de una banda portorriqueña. Con 15 años le arrestaron por robo de coche por lo que ingresó en un reformatorio

Durante el tiempo que pasó encarcelado, estudió música y aprendió a tocar piano. Justo al salir emprendió su carrera y formó su primer grupo Joe Bataan and the Latin Swingers. Por aquel entonces, Bataan estaba influenciado por dos estilos de música que sonaban en la radio: El Boogaloo latino y el Doo-wop afro-américano.

Raymond Barretto Pagán ,conocido como Ray Barretto, fue un percusionista estadounidense, uno de los más destacados compositores e intérpretes de jazz latino. De origenpuertorriqueño, sus congas se han podido escuchar en cientos de discos, tanto de Jazz como de música latina.

joe cuba Gilberto Miguel Calderón,  fue un cantante y percusionista de jazz latino de origen portorriqueño, que recibió el apelativo de "Padre del Boogaloo"

2.3 influencia de la musica brasileña
   la bossa nova
   gismonti
   baden powel
   vinicius moraes

La bossa nova es un género musical de origen brasilero que surgió a finales de los años cincuenta, impulsada por un grupo de estudiantes y músicos de clase media procedentes de Copacabana e Ipanema, en los barrios de Río de Janeiro situados junto a la playa. El nombre se puede traducir como "el ritmo nuevo" o "el camino nuevo".

 Egberto Gismonti  es un connotado compositor,pianista y guitarrista brasileño. Es considerado como uno de los compositores contemporáneos más importantes del mundo, abarcando diversos estilos musicales que transitan desde la música popular brasileña, al jazz y la música docta. Poseedor de una extraordinaria técnica y de un estilo propio, es también reconocido como un eximio e innovador pianista y guitarrista.

Baden Powell de Aquino ampliamente conocido como Baden Powell, fue un guitarrista brasilero. Interpretó muchos estilos de música brasilera tales como Bossa nova, Samba, Jazz brasilero, Pop brasilero, Jazz latino y Música Popular Brasileña (MPB).

Vinicius de Moraes fue una figura capital en la música popular brasileña contemporánea. Su nombre completo era Marcus Vinícius da Cruz de Melo Morais, nació y murió en Río de Janeiro (Brasil). Como poeta escribió la letra de un gran número de canciones que se han convertido en clásicas. Como intérprete, participó en muchos discos. También fue diplomático de Brasil.



















2.4 jamaica y su musica
 -  reggae , duo, dubstep, dance hall
 -  bob marley y scratch perry

El reggae es un género musical que se desarrolló por primera vez en Jamaica hacia mediados de los años 1960. Aunque en ocasiones el término se utiliza de modo amplio para referirse a diferentes estilos de música jamaiquina, por reggae se entiende en sentido estricto un género musical específico que se originó como desarrollo de otros anteriores como el ska y el rocksteady.

El dub es un género musical que surgió a partir de la música reggae en los años 1960, y está generalmente considerado como un subgénero del reggae, aunque su desarrollo supera ampliamente el espectro de éste. Musicalmente, el dub consiste fundamentalmente en la versión o remezcla instrumental de grabaciones previamente existentes.










El dubstep es un género musical que pertenece a la familia de estilos del drum and bass y que tuvo sus orígenes en la escena del UK Garage de fines de los años 1990. Si bien durante sus primeros años se configuró más como una aproximación experimental de algunos productores hacia el garage británico que como un género en sí mismo considerado, desde mediados de los 2000 se puede decir que existe ya una escena propia con multitud de seguidores. El dubstep se origina en Londres, para expandirse después al resto de inglaterra y del mundo.

El dancehall es un género de música popular jamaicana que se originó hacia finales de los años 1970. Inicialmente, el dance hall era una versión del reggae llena de "espacio", a diferencia del estilo roots, dominante en la escena musical de la isla durante buena parte de la década de los setenta.
















Robert Nesta Marley Booker , mejor conocido como Bob Marley, fue un músico,guitarrista y compositor jamaiquino. Durante su carrera musical fue el líder, compositor y guitarrista de las bandas de ska, rocksteady y reggae The Wailers (1964–1974) y Bob Marley & The Wailers(1974–1981). Marley sigue siendo el más conocido y respetado intérprete de la música reggae y es acreditado por ayudar a difundir tanto la música de Jamaica como el movimiento rastafari (del que era un miembro comprometido) a una audiencia mundial.






Rainford Hugh Perry o mejor conocido como Lee «Scratch» Perry ó The Upsetter.. Es un músico, técnico de sonido y gran productor musical jamaicano, pionero del dub y el reggae.

JAZZ

1. JAZZ NORTEAMERICANO
a) ORIGENES DEL JAZZ (AÑOS 20 - 50)

• BLUES
• GOSPEL Y ESPIRITUAL
• RAGTIME

b)LAS ORQUESTAS DEL SWING (AÑOS 50)

• BENNY GOODMANN
• COUNT BASIE
• DUKE ELLINGTON

c)BE-BOP : CHARLIE PARKER Y MILES DAVIS

d)FREE JAZZ: (AÑOS 60)

• ORNETTE COLEMAN
• TELONIUS MONK
• CHARLIE MINGUS

JAZZ NORTEAMERICANO 
El jazz  es un género musical nacido a finales del siglo XIX en Estados Unidos que se expandió de forma global a lo largo de todo el siglo XX.

EL BLUES

El blues ha evolucionado de una música vocal sin acompañamiento, interpretada por trabajadores negros pobres, a una gran variedad de subgéneros y estilos, con variedades regionales a lo largo de todo Estados Unidos y, posteriormente, de Europa y África. Las estructuras musicales y los estilos que están considerados hoy día como el blues, así como en la música country moderna, nacieron en las mismas regiones del sur de Estados Unidos durante el siglo XIX. Pueden encontrarse grabaciones de blues y de country que se remontan a los años veinte, periodo en el que la industria discográfica creó categorías de marketing denominadas «música racial» y «música hillbilly» para vender canciones a los negros y a los blancos, respectivamente.
 GOSPEL Y ESPIRITUAL
La música góspel,música espiritual o música evangélica, en su definición más restrictiva, es la música religiosa que surgió de las iglesias afroamericanas en el siglo XVIII y que se hizo popular durante la década de 1930. Más generalmente, suele incluirse también la música religiosa compuesta y cantada por cantantes cristianos sureños, independientemente de su etnia.

The Blind Boys of Alabama es un grupo de gospel del estado de Alabama de los Estados Unidos. La primera formación del grupo se dio en 1939 en el Alabama Institute for the Negro Blind (Instituto de Alabama por el Negro Ciego). Hasta el 2006 el grupo tuvo varios cambios en el número de integrantes y comenzó a incursionar en mezclas de gospel con otros géneros como el blues, pero siempre con temáticas religiosas típicas del gospel. Desde el 2002 hasta el 2005 ganaron el Grammy por el mejor álbum de soul gospel tradicional. En el 2002 The Blind Boys of Alabama fue incluido en la sala de la fama del gospel.


Los Heraldos Del Rey (The King´s Heralds en inglés) son un cuarteto vocal cristiano de origen estadounidense, tributarios del sonido A Cappella y de la música Gospel tradicional, formados en el año 1927 con el nombre de "The Lone Star Four" (Los cuatro de la estrella Solitaria). Son reconocidos por su participación, durante más de 40 años, en Voice Of Prophecy (siglado VOP), uno de los show radiales más célebres y longevos de la radio estadounidense y mundial.





Living Water es una agrupación española de música gospel formada en 2007, con base en Madrid y apoyo en la producción de músicos británicos. La compañía cuenta con un ensemble permanente de 80 vocalistas y banda de directo con 7 músicos. Es uno de los nuevos baluartes de la música afroamericana y del género espiritual hecho en España, habiendo actuado en multitud de escenarios y junto a diversos intérpretes.

The Cathedrals, conocidos también como The Cathedral Quartet, es un cuarteto estadounidense de música Southern Gospel formado el año 1964 por el cantante de bajo George Younce, el segundo tenor Glen Payne, el primer tenor Bobby Clark y el barítono Danny Koker. Aunque, a lo largo de su extensa carrera, la posición de barítono y primer tenor fue ocupada por diversos cantantes, las formaciones más estables del grupo tuvieron lugar en los períodos 1983-1990 (Funderburk, Payne, Trammell, Younce) y 1990-1999 (Haase, Payne, Fowler, Younce).



The Clark Sisters, grupo estadounidense de gospel formado por las cuatro hermanas Elbernita "Twinkie" Clark, Jacky Clark Chisholm, Dorinda Clark Cole y Karen Clark Sheard. Formo parte también del grupo Denise Clark Bradford. Son hijas de la directora de coros Dr. Mattie Moss Clark. Son consideradas como unas de las pioneras del gospel contemporáneo.


RAGTIME
Ragtime , abreviado en ocasiones como «rag», es un género musical estadounidense que se popularizó a finales del siglo XIX derivado de la marcha, caracterizado por una melodía sincopada y un ritmo acentuado en los tiempos impares (primer y tercero). Entre sus raíces aparecen elementos de marcha en el estilo de John Philip Sousa y de ritmos provenientes de la música africana.

Leon Bismark Beiderbecke, cornetista estadounidense de jazz tradicional. Se trata de una de las primeras figuras de la historia del jazz y uno de sus grandes innovadores. Situado en plena época del swing, poseía un elegante y distintivo tono, y un espectacular y original estilo de improvisación. Fue el rival blanco de Louis Armstrong en los años veinte, aunque la comparación no es factible debido a las diferencias de estilo y sonido entre los dos.

Scott Joplin fue un compositor y pianista estadounidense, una de las figuras más importantes en el desarrollo del ragtime clásico, para el que deseaba un estatus similar al de la música seria proveniente de Europa y la posibilidad de admitir composiciones extensas como óperas y sinfonías.

William Henry Krell  compuso la que es considerada como la primera o la composición de trapo ragtime en 1897 llamada Mississippi Rag, publicado en Nueva York por los hijos de S. Brainard y derechos de autor el 27 de enero de 1897. Las partituras declaró que fue el primero en rag-time de dos etapas se ha escrito y se jugó por primera vez por la Orquesta Krell, en Chicago, aunque la estructura es en forma de una marcha de patrulla. La portada muestra a un grupo de todas las edades bailando a un intérprete de banjo antes de espectadores sentados sobre un montón de balas de algodón apiladas en un muelle en el río Mississippi. Krell, también compuso Dusters el trapo Shake Yo '! o el niño negrito Rag en 1898. La popularidad de "Mississippi Rag" dio lugar a la aparición del género conocido como el ragtime.

tom turpin Recién cumplidos 20 años, en 1892, Turpin abrió un local en St. Louis (Missouri), que se conviritió en el punto de reunión de los pianistas locales, y en el lugar donde se incubó el primigenio folk-ragtime, con músicos como Joe Jordan o Louis Chauvin. Turpin mismo formó parte de este movimiento, con el primer "rag" que cuya partitura se editó, su "Harlem Rag" de 1897, aunque había sido compuesto en 1892, un año después de la aparición pública del ragtime en la Feria mundial de 1893. Después publicó numerosas obras de rag, como "Bowery Buck," "Ragtime Nightmare," "St. Louis Rag," o "The Buffalo Rag".

LAS ORQUESTAS DEL SWING 

Benjamin David Goodman , conocido como Benny Goodman, fue un clarinetista y director de orquesta estadounidense de jazz. Conocido como El rey del swing, es, junto con Glenn Miller y Count Basie, el representante más popular de este estilo jazzístico e iniciador de la llamada era del swing. Una de sus canciones más famosas es "Sing, sing, sing (with a swing)", empleada en múltiples bandas sonoras y obras de teatro y musicales.

William Basie, conocido como Count Basie, fue un director de big band y pianista estadounidense de jazz.

Se trata de uno de los músicos de jazz más populares de la historia, vinculado, prácticamente durante cincuenta años, a la dirección de una big band de importante influencia en determinados registros estilísticos del jazz asociados, principalmente, al swing y a su corriente más tradicional.

Alton Glenn Miller  fue un músico de jazz estadounidense de la era del Swing, y además militar, en el rango de Mayor. En 1937, funda la orquesta en la que crearía y mantendría viva desde ese entonces su música, llamada The Glenn Miller Orchestra traducido al español como La Orquesta de Glenn Miller, donde hizo innumerables éxitos, entre los más importantes "In The Mood" que es posiblemente la canción de jazz más conocida, y otros como "Kalamazoo" "American Patrol" "Rhapsody in Blue" "Moonlight Serenade" "Tuxedo Junction" "Chattanooga Choo Choo" "A String of Pearls" "Tijuana Taxi" "Little Brown Jug" "Pennsylvania 6-5000" etc.

Edward Kennedy "Duke" Ellington, Duke Ellington,compositor, director y pianista estadounidense de jazz. Está considerado, según la crítica, como uno de los más importantes e influyentes compositores de jazz de la historia, junto a Louis Armstrong y Charlie Parker. Su biógrafo, Derek Jewell, afirma que Ellington pudo llegar a escribir unas 2.000 piezas musicales durante toda su vida, si bien las que creó en trozos de papel luego perdidos son incontables, pudiéndose elevar la estimación total de obras compuestas incluso hasta 5.000 piezas.

BE-BOP

Miles Dewey Davis III , conocido como Miles Davis, fue untrompetista y compositor estadounidense de jazz. Se trata de una de las figuras más relevantes e influyentes de la historia del jazz, junto con artistas como Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker y John Coltrane. La carrera de Miles, que abarca cincuenta años, recorre la historia del jazz a lo largo de toda la segunda mitad del siglo XX, caracterizándose por su constante evolución y búsqueda de nuevos caminos artísticos: Davis participa con igual fuerza del bebop y del cool, como del hardbop y de la vanguardia jazzística, sobre todo en su vertiente modal y de fusión con el rock. El sonido de su trompeta es absolutamente característico por su uso de la sordina de acero Harmon, que le proporcionaba un toque más personal e íntimo; el sonido es suave y melódico, a base de notas cortas, tendente al lirismo y a la introspección.

Charles Christopher Parker Jr. , conocido como Charlie Parker, fue un saxofonista y compositor estadounidense de jazz. Apodado Bird, es considerado uno de los mejores intérpretes de saxofón alto de la historia de ese género musical, siendo una de las figuras claves en su evolución y uno de sus artistas más legendarios y admirados.

John Birks Gillespie , Dizzy Gillespie, trompetista, cantante y compositor estadounidense de jazz. Gillespie, con Charlie Parker, fue una de las figuras más relevantes en el desarrollo del bebop, y del jazz moderno. Fue durante toda su vida un incansable experimentador de música afroamericana, lo que le llevó a experimentar con el jazz afrocubano, colaborando con percusionistas como Chano Pozo, y otros géneros como el calipso, la bossa nova o a colaborar con músicos externos al mundo del jazz, como Stevie Wonder

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FREE JAZZ

Ornette Coleman es un saxofonista,trompetista, violinista y compositor estadounidense de jazz. Figura fundacional de la vanguardia jazzística con un cuarteto en el que estaba Don Cherry, sus innovaciones en el ámbito del free jazz han sido tan revolucionarias como fuertemente controvertidas.

Thelonious Sphere Monk , más conocido como Thelonious Monk fue un pianista y compositor estadounidense de jazz. Su estilo interpretativo y compositivo, formado plenamente en 1947, apenas varió en los 25 años siguientes. Pianista fundador del bebop, tocó también bajo el influjo del hard bop y del jazz modal. Es conocido por su estilo único de improvisación, así como por haber compuesto varios temas clásicos del repertorio jazzístico, destacando "Round About Midnight", "Straight No Chaser", "52nd Street Theme" y "Blue Monk".

Charles Mingus  fue un contrabajista,compositor, director de big band y pianista estadounidense de jazz. También fue conocido como un activista en contra el racismo.

MUSICA ESPAÑOLA MODERNA (1950 - 2012)

DECADA DE LOS 50 - 70

la musica en valencia

Las bandas de música son algo fundamental para la capital del Turia, ya que son uno de los principales elementos identitarios de la música valenciana. Todos los meses de julio, desde el año 1886, se celebra el Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia, en el cual desfilan por los escenarios del Palacio de la Música y la Plaza de Toros más de 2 000 músicos.

camilo sesto es el nombre artístico de Camilo Blanes Cortés. Es uno de los cantantes insignia de España, llegando a extenderse su popularidad a otros países en América, y Asia, Europa. Además ha cantado en otros idiomas, incluyendo el inglés, italiano, valenciano, portugués y alemán.

José Jiménez Fernández, más conocido como "Joselito", es un cantante y actor español, que alcanzó el éxito como niño prodigio bajo apodos como "El niño ruiseñor", "El niño de la voz de oro" y "El pequeño ruiseñor".

El Dúo Dinámico es un dúo musical español. Fue muy popular en España y América Latina en los años 60 del siglo XX. Formado por los músicos Manuel de la Calva Diego y Ramón Arcusa Oñate, compositores e intérpretes, productores discográficos y protagonistas de varias películas. Fueron precursores del pop en España, así como del fenómeno fan en los años 60 del siglo XX.

Los Bravos son un grupo español de música rock nacido en los años 60. Se trata de uno de los pocos grupos de rock de este país que han tenido repercusión internacional, gracias sobre todo a su gran éxito "Black Is Black".





Fórmula V  es un grupo madrileño de pop español formado en su inicio por Paco Pastor (voz), Antonio Sevilla (batería), Mariano Sanz (bajo), Amador Flores "Chapete" (órgano) Joaquín de la Peña "Kino" (guitarra).

Pecos es un dúo musical español, integrado por los hermanos Francisco Javier, "el rubio"  y Pedro José Herrero Pozo, "el moreno" . El éxito de su música, dirigida al público femenino, se convirtió en un auténtico fenómeno social en España en los últimos años de la década de 1970 y los primeros de la de 1980. Hasta el momento han vendido más de 4 Millones de copias de su discografía en sus treinta años de carrera.

Los Pekenikes es un grupo de música que nació en Madrid en el año 1959, formado por algunos alumnos del Instituto Ramiro de Maeztu de Madrid, liderados por los hermanos Alfonso y Lucas Sáinz.




LA DECADA DE LOS 70-90

La Movida madrileña fue un movimiento contracultural surgido durante los primeros años de la Transición de la España posfranquista, que se generalizaría y convertiría muy pronto en la Movida española y se prolongó hasta mediados de los años ochenta, comenzando con el renombrado Concierto homenaje a Canito promovido por los que posteriormente se convirtieron en Los Secretos y teniendo su primer refrendo multitudinario en 1981 con "El Concierto de Primavera" de la Escuela de Arquitectura.


Mecano fue un grupo español de música pop, activo entre 1981 y 1992, periodo al que hay que sumar una fugaz reaparición en 1998, que duró apenas ocho meses a partir de la edición de un doble disco recopilatorio que incluía siete nuevos temas grabados para la ocasión.

Radio Futura es un grupo musical de rock español de los años 80 y 90 del siglo XX. Reunidos en 1979, tras un primer disco, de cierto alcance enmarcado en la llamada Movida madrileña, y tras reestructurar su formación, inician una carrera de éxito con sucesivos discos durante la década de los 80.



Los Secretos es un grupo de música pop rock español fundado en Madrid y que ha desarrollado su carrera desde los años 80 del siglo XX hasta la actualidad. Se les ha relacionado habitualmente con la movida madrileña, llegando incluso a realizarse documentales en RTVE que dicen que esta comenzó con el renombrado Concierto homenaje a Canito, aunque ellos han preferido siempre identificarse con los grupos surgidos bajo la influencia de la New Wave británica.

José María Sanz Beltrán , alias Loquillo, o Loco, es un cantante español de rock. Hasta mediados de 2007, lo acompañaron los llamados Trogloditas (Simón, el último troglodita original, dejó la banda y se quedó con el nombre de Trogloditas). Actualmente se presenta como Loquillo, si bien, acompañado de sus colaboradores habituales, como Igor Paskual o Jaime Stinus.

Nacha Pop fue un grupo musical español de los años 1980, formado en medio de la entonces recién nacida movida madrileña. En su formación más conocida participaron Antonio Vega y Nacho García Vega (guitarras y voces), Carlos Brooking (bajo) y Ñete (batería). Formado en 1978, tras desintegrarse el grupo Uhu Helicopter, se disolvió diez años más tarde, aunque en 2007 volvieron a reunirse para una gira.




Hombres G es una de las bandas españolas de rock/pop con mayor trascendencia desde su aparición pública en 1985 hasta la actualidad. Su éxito abarca España, Italia, Latino américa, especialmente México, Venezuela, Perú, Colombia, Ecuador, la población de EE. UU. de habla hispana, Inglaterra, Suiza y algunos puntos de Portugal.







Barón Rojo es un grupo español de hard rock y heavy metal, llamado así en homenaje al aviador alemán Manfred von Richthofen, conocido como Barón Rojo.







Asfalto La historia de la banda comienza en Madrid cuando el grupo "Tickets" cambia su nombre por el de Asfalto en 1972. Publican un par de singles pero no consiguen una formación estable hasta 1975, cuando se juntan José Luis Jiménez (bajo y voz), Julio Castejón (guitarra y voz), Enrique Cajide (batería) y Lele Laina (guitarra y voz). En 1976 realizan un homenaje a Los Beatles.




DE LOS 90 HASTA AHORA





La Quinta Estación es un grupo español de música pop, compuesto por los músicos madrileños: Natalia Jiménez (voz), y Ángel Reyero (guitarra).Pablo Domínguez anunció en 2009, su retiro del grupo.La Quinta Estación nació en el año 2000, integrada en un principio por seis miembros, (Sven, Pablo, Miguelo, Carlos León, Mariluz Peñalver y María Arenas)



Ramón Melendi Espina, es un cantante español. Su especialidad en la música es la rumba con influencias de rock, y pop. El cantante ha vendido más de 1.000.000 de copias de sus discos hasta el año 2012.

Fito & Fitipaldis es un grupo español creado en 1998 por Fito Cabrales de Platero y Tú. Su estilo de música cuenta con influencias del rock and roll, pero también del blues, del soul o del swing. Sus letras suelen hablar de historias personales.

Camela es un grupo musical español, creadores y precursores del estilo bautizado en los años 90 como tecno-rumba Sus componentes son Dionisio Martín Lobato (vocalista-compositor), Maria de los Ángeles Muñoz Dueñas (vocalista-compositor) y Miguel Ángel Cabrera Jiménez (teclados-compositor), todos originarios del barrio madrileño de San Cristóbal de los Ángeles.


HIP-HOP

SFDK, siglas de "Siempre Fuertes De Konciencia", es un grupo de rap sevillano formado por Zatu y Acción Sánchez  

NACH Ignacio Fornés Olmo, inicialmente conocido como Nach Scratch y actualmente conocido como Nach, es el nombre de un MC alicantino. Nació en Albacete el día 1 de octubre de 1974 aunque creció en Alicante. Actualmente es uno de los raperos más veteranos y populares de la escena española. Es licenciado en Sociología por la Universidad de Alicante.

Violadores del Verso, también conocido como Doble V, es un grupo de música rap de Zaragoza, España. Esta compuesto por Kase-O, Lírico, Sho Hai y R de Rumba (DJ). 

Rapsusklei es el nombre artístico de Diego Gil Fernández, artista de rap(MC) de Zaragoza, España. Es uno de los raperos más reconocidos y peculiares del panorama español, ha grabado varias maquetas, discos y colaboraciones de hip hop y también en estilos como el dancehall o el reggae.

la mala rodrígez ,María Rodríguez Garrido , más conocida como "Mala Rodríguez" o "La Mala", es una cantante española de música rap, en sus últimos trabajos, mezclada con ritmos R&B.

Sharif Cantante zaragozano de rap. En los últimos años se ha hecho un hueco entre los grandes del rap. Sacando discos como: Zapatos de cristal, a ras de sueño que es dónde publicó el tema de 30 monedas que fue un éxito.

 El flamenco
influenciado fuertemente por el folclore tradicional andaluz, suele ser asociado habitualmente al pueblo gitano. Sin embargo, la mayoría de los estudiosos cree que el flamenco es un forma de música de tablado o escenario.Tiene tres formas principales: el cante, el baile y la guitarra.





el barrio

josé Luis Figuereo Franco , es un cantautor andaluz de flamenco fusionado con rock andaluz.

Lola flores
María Dolores Flores Ruiz, más conocida por el nombre artístico de Lola Flores fue una cantante de copla, flamenco,bailaora y actriz española, artísticamente apodada "La Faraona".











Ye-yé
Es un tipo de música, el cual el nombre proviene de yeah-yeah, que quiere decir un tipo de música pop acelerada.
En un principio las cantantes imitaban a las francesas, a su vez una imitación del pop y el rock británico y americano. Sin embargo, flamenco y otros ritmos llevaron a un sonido característico propio. Los primeros cantantes de pop españoles, que tenían un sonido más español fue Rosalía en su canción "Flamenco" de 1965.

El bakalao

El término bakalao se refiere en concreto a un género de música electrónica denominado mákina valenciana, que surge en la llamada ruta del bakalao o Ruta Destroy, que recorría las principales discotecas de la periferia valenciana. Sin embargo, el término se emplea actualmente en España para referirse a casi cualquier tema de música electrónica, especialmente los más comerciales.Este estilo de música está extendido principalmente entre la gente más joven, así como algunos nostálgicos cuya juventud coincidió con la ruta del bakalao. Su difusión se produce principalmente en discotecas y macro-discotecas de la periferia de las grandes ciudades, siendo minoritaria la venta en soporte digital para uso doméstico, prevaleciendo el uso del disco de vinilo, ya que éste permite la composición de piezas por DJs y aficionados.